ガラス工芸の「現代の名工」と評価の高い、黒木国昭の小鉢作品、金彩象嵌「光琳」です。 琳派を代表する〝尾形光琳〟に深く想いを寄せ、金箔の多用や丹念なミルフィオリ（千の花）やパーツの象嵌により、日本の風土や花鳥風月などを繊細かつ豪華絢爛に表現。 先達が残したものへの敬愛と挑戦により、失われつつある日本の美と心を探究した黒木国昭の代名詞ともいえる作品です。 「光琳」で表現しているのは、日本の伝統美である琳派の世界。 金箔をガラスと交互に重ね合わせ色彩豊かなガラスの粒を象嵌させることで艷やかな中にも落ち着きと華のある作品に仕上がっています。 金彩と美しい深緑とのコンビネーションも抜群。高級感と上品さを演出しています。 裏面に（写真だと分かりづらいですが）サインが刻まれています。 黒木国昭（くろきくにあき、1945年 - ）は、宮崎県須木村（現・小林市）生まれのガラス工芸作家。 1989年に宮崎県東諸県郡綾町にグラスアート宮崎綾工房を創設（現：グラスアート黒木）。 1991年には、日本国最高水準の技能を有する卓越した技術者に贈られる、国の卓越技能者「現代の名工」を受賞しています。 日本の文化、歴史、伝統、装飾の世界をガラスという西洋の素材に融合させた作風が特徴です。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：黒木国昭 サイズ： 　高さ：約7.0cm 　横幅：約7.5cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

ガラス工芸の「現代の名工」と評価の高い、黒木国昭の花瓶作品、金彩象嵌「光琳」です。 琳派を代表する〝尾形光琳〟に深く想いを寄せ、金箔の多用や丹念なミルフィオリ（千の花）やパーツの象嵌により、日本の風土や花鳥風月などを繊細かつ豪華絢爛に表現。 先達が残したものへの敬愛と挑戦により、失われつつある日本の美と心を探究した黒木国昭の代名詞ともいえる作品です。 「光琳」で表現しているのは、日本の伝統美である琳派の世界。 金箔をガラスと交互に重ね合わせ色彩豊かなガラスの粒を象嵌させることで艷やかな中にも落ち着きと華のある作品に仕上がっています。 金彩と美しい深緑とのコンビネーションも抜群。高級感と上品さを演出しています。 裏面に（写真だと分かりづらいですが）サインが刻まれています。 黒木国昭（くろきくにあき、1945年 - ）は、宮崎県須木村（現・小林市）生まれのガラス工芸作家。 1989年に宮崎県東諸県郡綾町にグラスアート宮崎綾工房を創設（現：グラスアート黒木）。 1991年には、日本国最高水準の技能を有する卓越した技術者に贈られる、国の卓越技能者「現代の名工」を受賞しています。 日本の文化、歴史、伝統、装飾の世界をガラスという西洋の素材に融合させた作風が特徴です。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：黒木国昭 サイズ： 　高さ：約15.0cm 　横幅：約11.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「九谷焼」の格調高い、花入・花瓶作品です。 九谷焼の石川県指定無形文化財の人気作家、中田一於による気品溢れる芸樹的価値の高い貴重な美しい花瓶作品。 中田一於の特徴である、釉裏銀彩（ゆうりぎんさい）と呼ばれる、銀箔を用いた技法で丹念に仕上げられた作品です。 釉薬の下にデザインした銀箔を貼り合せ、とても涼しげで現代的なスタイルを確立しています。銀箔特有の淡い、渋い色調が品格をただよわせます。 その美しさの特徴は、月夜に青白く光り輝く花々を思わせる、ブルーとシルバーを基調とした、繊細でクールな佇まい。 九谷焼は色々な技法が画風が存在するのが大きな魅力ですが、本作品も、そうした九谷焼らしさを非常に感じさせます。 九谷の魅力を存分に堪能できる逸品です。 中田一於は、次期人間国宝と噂される、期待の作家。釉裏銀彩の技法で、石川県指定無形文化財に認定され、2011年には、伝統工芸の保存・伝承に貢献したとして紫綬褒章を授与されています。 日本国内での「知名度」はもちろん、海外でも「ジャパンクタニ」と高い評価を受ける九谷焼。「赤、緑、黄、紫、紺青」の「５彩の色使い」で豪快かつ繊細に描かれる「色絵の表現力」は他に類がない、九谷焼「独特の魅力」です。 長い歴史を持つ九谷焼は、鮮やかな「九谷五彩」の中に、土に命を注ぎ上絵に心を込める職人のひたむきな情熱と豊かで細やかな感性が見事に調和して表現されており、日本を代表とする陶磁器として国内はもとより海外まで知られ、多くの人達に支持されています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：九谷焼 中田一於 サイズ： 　高さ：約28.0cm 　横幅：約13.0m ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「有田焼」の格調高い、カップ＆ソーサーです。 有田焼を代表する作家、林九郎窯の作品です。林九郎窯は、日本で最初に誕生した磁器と言われる有田焼の窯元。 古伊万里の伝統デザインを現代に引き継いでいます。 400年の伝統がある有田焼の産地で、昭和43年に産声をあげた窯元、林九郎窯。 飽きがこない深い味わいの“染付”、絢爛豪華な“古伊万里様式”、染付と赤絵の絶妙なバランスの“染錦”などを林九郎ならではの感性で作り続けています。 古伊万里の鮮やかな色絵に金彩を加えた金襴手(きんらんで)様式で美しく絢爛に仕上げています。 金彩を絢爛にあしらった唐草の花紋をアレンジ。濃い緑と濃紺、そして金彩の組み合わせが、伝統的でありながらモダンなスタイルも感じさせます。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：有田焼 林九郎窯 サイズ： 　カップ： 　　高さ：約6.4cm 　　口径：約9.0cm 　　横幅：約12.0cm 　皿： 　　幅：約15.0cm ※素人採寸の為、多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・剥がれ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「有田焼」の格調高い、カップ＆ソーサーです。 有田焼を代表する作家、林九郎窯の作品です。林九郎窯は、日本で最初に誕生した磁器と言われる有田焼の窯元。 古伊万里の伝統デザインを現代に引き継いでいます。 400年の伝統がある有田焼の産地で、昭和43年に産声をあげた窯元、林九郎窯。 飽きがこない深い味わいの“染付”、絢爛豪華な“古伊万里様式”、染付と赤絵の絶妙なバランスの“染錦”などを林九郎ならではの感性で作り続けています。 古伊万里の鮮やかな色絵に金彩を加えた金襴手(きんらんで)様式で美しく絢爛に仕上げています。 金彩を絢爛にあしらった唐草の花紋をアレンジ。濃い赤と濃紺、そして金彩の組み合わせが、伝統的でありながらモダンなスタイルも感じさせます。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：有田焼 林九郎窯 サイズ： 　カップ： 　　高さ：約6.4cm 　　口径：約9.0cm 　　横幅：約12.0cm 　皿： 　　幅：約15.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・剥がれ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアンガラス」の美しいワイングラスです。 美しくサファイアのような輝きのブルーをベースに、ステムの部分は優美な装飾と共に美しい金箔があしらわれています。 金箔で散りばめられたゴールドと艶のある美しく輝くブルーの組み合わせが、ヴェネチアンガラスらしい気品とエレガントさを演出しています。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 ヴェネチアンガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術を吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアンガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアンガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアンガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアンガラス、ベネチアンガラス サイズ： 　高さ：約18.0cm 　口径：約7.5cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

チェコ共和国の有名なガラス工芸、「ボヘミアガラス」の美しいブランデーグラスです。 中々の存在感と荘厳さ、そして気品を兼ね備えています。 現在は廃盤となっている、アンティーク・中古品となります。 伝統的かつ重厚感のある一方で、絶妙な色合いのロゼ色がモダンなテイストを演出しています。 このロゼの被せ色と、丁寧に描かれた金彩の模様のコンビネーションが、深い艶と気品、そして威厳を漂わせています。 ヨーロッパの誇り高き気品と伝統を感じさせます。 このブランデーグラスは、ボヘミアガラスを代表するブランド「エーゲルマン ( Egermenn )」によるものです。 エーゲルマンの創始者「B・フリードリッヒ・エーゲルマン」は、16年の歳月を費やし1832年、「赤いガラス」を作ることに成功しました。 19世紀の当時「赤いガラス」は病気を治す魔法の力を持っていると信じられており大変人気がありました。 以来、エーゲルマンではほぼ同じ技法で伝統ある作品を作り続けています。 このブランデーグラスは、独自のパネル型窓のカッティングと、金彩の独特の模様が特徴です。 この金彩による模様は、「ヴァーミセリ・ギルディング（ヴェルミキュール）」と呼ばれる「虫這い文様」というもので、 有名なセーヴル窯由来のこの文様で、根気と熟練が必要とされる完全な一筆描きで仕上げられ、大変高度な技術が求められる技法です。 芸術性の高い繊細なカットと、美しく淡く色付けされたロゼ、金彩による丁寧な唐草模様が、王朝時代を思わせ、ボヘミアガラス独特の世界観を表現しています。 その華やかで独特な色彩を持つガラスに、卓越した彫刻技術で装飾が施され、第一次世界大戦後にチェコガラス産業を再生させる原動力ともなりました。 エーゲルマンガラスはボヘミアの古典的な工芸品として、現代でも世界中の人々から愛されています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ボヘミアガラス、エーゲルマン サイズ： 　高さ：約11.0cm 　口径：約6.0cm 　横幅：約8.2cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

ガラス工芸の「現代の名工」と評価の高い、黒木国昭の芸術性に富んだ花瓶・花器作品です。 金箔による華やかな装飾と、日本の風土や花鳥風月などを繊細かつ豪華絢爛に表現。 先達が残したものへの敬愛と挑戦により、失われつつある日本の美と心を探究しています。 ガラスマテリアルは艶ありと艶消しで組み合わされており、その巧みな組み合わせが柔らかな和モダンの雰囲気を演出しています。 華やかな金彩と共に彩られる上品で清楚なマリンブルーのコンビネーションが、雅さと品の良さを印象づけています。 底部には気泡も仕込まれており、その洗練された精緻で丁寧な仕事振りが伺い知れます。 艷やかな中にも落ち着きと華、そして品のある作品に仕上がっています。 裏面に（写真だと分かりづらいですが）サインが刻まれています。 黒木国昭（くろきくにあき、1945年 - ）は、宮崎県須木村（現・小林市）生まれのガラス工芸作家。 1989年に宮崎県東諸県郡綾町にグラスアート宮崎綾工房を創設（現：グラスアート黒木）。 1991年には、日本国最高水準の技能を有する卓越した技術者に贈られる、国の卓越技能者「現代の名工」を受賞しています。 日本の文化、歴史、伝統、装飾の世界をガラスという西洋の素材に融合させた作風が特徴です。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：黒木国昭 サイズ： 　高さ：約28.0cm 　横幅：約10.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱、略歴が付属しております。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

フランスのクリスタルガラス工芸ブランド「ラリック」Lalique の置物です。 鹿を抱えるヴィーナス、女性像の置物、フィギュリンです。 クリスタルにサテン仕上げを施し再び磨き上げるというラリック伝統の艶消し技法による、上品で優しいエレガントな美しい作品。 ラリックは、花や樹木、昆虫、動物、そして神秘的な女性像などを題材した作品が多く、繊細で優美な美しさとヨーロッパの香り高い芸術性に溢れた工芸品。 1860年にフランス・シャンパーニュ地方に生まれた創始者のルネ・ラリックは、1900年に開かれたパリ万国博覧会で「アール・ヌーヴォー」の宝飾デザイナーとして名声を得、その後ガラス工芸品の製作に転向し「アール・デコ」のガラス工芸作家として成功を収めました。その作品は今日、フランスの文化遺産に数えられ、パリ・オルセー美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館など世界中のミュージアムに所蔵されています。 その特徴は、花や樹木、昆虫、動物、そして神秘的な女性像などを題材としてフロステッドといわれる艶消し技法を使ったレリーフによる装飾表現です。フロステッド加工、あるいはフランス語でサティナージュと呼ばれるラリックの伝統的な艶消しのテクニックにより、光は単純に透過することなくクリスタルの内部にこもってから柔らかに反射されるため、レリーフにニュアンスあふれる陰影が生まれます。深い白色のトーンから透明に近い仕上げまで、多彩なフロステッド加工においてラリックの工房は世界最高の技術を誇ります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ラリック、Lalique サイズ： 　高さ：約11.0cm 　横幅：約7.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、また、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・小傷等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱が付属しております。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「九谷焼」の格調高い、花瓶作品です。 九谷焼の石川県指定無形文化財の人気作家、中田一於による気品溢れる芸樹的価値の高い貴重な美しい花瓶作品。 中田一於の特徴である、釉裏銀彩（ゆうりぎんさい）と呼ばれる、銀箔を用いた技法で丹念に仕上げられた作品です。 釉薬の下にデザインした銀箔を貼り合せ、とても涼しげで現代的なスタイルを確立しています。銀箔特有の淡い、渋い色調が品格をただよわせます。 その美しさの特徴は、月夜に青白く光り輝く花々を思わせる、ブルーとシルバーを基調とした、繊細でクールな佇まい。 九谷焼は色々な技法が画風が存在するのが大きな魅力ですが、本作品も、そうした九谷焼らしさを非常に感じさせます。 九谷の魅力を存分に堪能できる逸品です。 日本の伝統を受け継ぎ、職人が一つ一つ手作りした九谷焼。その中でも、美しい花文が施されたこの花瓶は、まるで花を咲かせるために生まれたかのような美しさがあります。花や緑、木々に囲まれたリラックスした空間で、この花瓶を眺めるだけで癒されることでしょう。また、和の空間だけでなく、モダンな雰囲気のインテリアにもぴったりです。 中田一於は、次期人間国宝と噂される、期待の作家。釉裏銀彩の技法で、石川県指定無形文化財に認定され、2011年には、伝統工芸の保存・伝承に貢献したとして紫綬褒章を授与されています。 日本国内での「知名度」はもちろん、海外でも「ジャパンクタニ」と高い評価を受ける九谷焼。「赤、緑、黄、紫、紺青」の「５彩の色使い」で豪快かつ繊細に描かれる「色絵の表現力」は他に類がない、九谷焼「独特の魅力」です。 長い歴史を持つ九谷焼は、鮮やかな「九谷五彩」の中に、土に命を注ぎ上絵に心を込める職人のひたむきな情熱と豊かで細やかな感性が見事に調和して表現されており、日本を代表とする陶磁器として国内はもとより海外まで知られ、多くの人達に支持されています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：九谷焼 中田一於 サイズ： 　高さ：約24.0cm 　横幅：約10.0m ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱、略歴が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

九谷焼の伝統技術と、作家・中田一於氏の芸術性が融合した、美しい花入です。淡青釉に銀彩が描かれた表面には、優雅に咲く花が描かれており、見る者を美しい自然の世界へと誘います。18.5cmのサイズは、ちょうど良い存在感を放ちます。 この作品は、石川県の指定無形文化財にも認定された中田一於氏の手により作られた一点もの。どの場所に置いても、美しく芸術的なアクセントを加えてくれることでしょう。 中田一於の特徴である、釉裏銀彩（ゆうりぎんさい）と呼ばれる、銀箔を用いた技法で丹念に仕上げられた作品です。 釉薬の下にデザインした銀箔を貼り合せ、とても涼しげで現代的なスタイルを確立しています。銀箔特有の淡い、渋い色調が品格をただよわせます。 その美しさの特徴は、月夜に青白く光り輝く花々を思わせる、ブルーとシルバーを基調とした、繊細でクールな佇まい。 九谷焼は色々な技法が画風が存在するのが大きな魅力ですが、本作品も、そうした九谷焼らしさを非常に感じさせます。 九谷の魅力を存分に堪能できる逸品です。 中田一於は、次期人間国宝と噂される、期待の作家。釉裏銀彩の技法で、石川県指定無形文化財に認定され、2011年には、伝統工芸の保存・伝承に貢献したとして紫綬褒章を授与されています。 日本国内での「知名度」はもちろん、海外でも「ジャパンクタニ」と高い評価を受ける九谷焼。「赤、緑、黄、紫、紺青」の「５彩の色使い」で豪快かつ繊細に描かれる「色絵の表現力」は他に類がない、九谷焼「独特の魅力」です。 長い歴史を持つ九谷焼は、鮮やかな「九谷五彩」の中に、土に命を注ぎ上絵に心を込める職人のひたむきな情熱と豊かで細やかな感性が見事に調和して表現されており、日本を代表とする陶磁器として国内はもとより海外まで知られ、多くの人達に支持されています。 なお、九谷焼は手作りのため、一つ一つに個性があります。また、取扱いには十分ご注意ください。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：九谷焼 中田一於 サイズ： 　高さ：約18.5cm 　横幅：約10.5cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱、略歴が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

フランスのクリスタルガラス工芸ブランド「ラリック」Lalique の香水瓶、「ふたつの花（ドゥ・フルール）」です。 花びらの部分だけに香水がゆきわたります。 クリスタルにサテン仕上げを施し再び磨き上げるというラリック伝統のスタイルで、花に備わるはかなくも洗練された美しさまで描き出した名品です。 純粋さと無垢の象徴である可憐なアネモネの花はルネ・ラリックに格別なインスピレーションを与え、彼は多くのジュエリーや装飾品にこの花のモチーフを取り入れました。 ラリックは、花や樹木、昆虫、動物、そして神秘的な女性像などを題材した作品が多く、繊細で優美な美しさとヨーロッパの香り高い芸術性に溢れた工芸品。 1860年にフランス・シャンパーニュ地方に生まれた創始者のルネ・ラリックは、1900年に開かれたパリ万国博覧会で「アール・ヌーヴォー」の宝飾デザイナーとして名声を得、その後ガラス工芸品の製作に転向し「アール・デコ」のガラス工芸作家として成功を収めました。その作品は今日、フランスの文化遺産に数えられ、パリ・オルセー美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館など世界中のミュージアムに所蔵されています。 その特徴は、花や樹木、昆虫、動物、そして神秘的な女性像などを題材としてフロステッドといわれる艶消し技法を使ったレリーフによる装飾表現です。フロステッド加工、あるいはフランス語でサティナージュと呼ばれるラリックの伝統的な艶消しのテクニックにより、光は単純に透過することなくクリスタルの内部にこもってから柔らかに反射されるため、レリーフにニュアンスあふれる陰影が生まれます。深い白色のトーンから透明に近い仕上げまで、多彩なフロステッド加工においてラリックの工房は世界最高の技術を誇ります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ラリック、Lalique サイズ： 　高さ：約9.3cm 　横幅：約9.5cm×約2.8cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「九谷焼」の格調高い、花生、花瓶です。 九谷焼の名工・九谷庄三の直系で、九谷焼の将来を担う作家、武腰一憲による作品。 大胆な構図で梅の花が描かれた印象的な色絵の作品。 武腰一憲の代表作、「遠い日」シリーズの「サマルカンドブルー」を彷彿させる美しいブルーが印象的です。 武腰一憲の作品は、現代的な新感覚の作風が多く、伝統の風合いを大切にしながらも、モダンで斬新な作風が特徴。 その独創的な魅力は、今後の九谷焼の世界を牽引していくと思われます。 日展評議員・現代工芸美術家協会理事を務めます。 九谷焼は色々な技法が画風が存在するのが大きな魅力ですが、本作品も、そうした九谷焼らしさを非常に感じさせます。 九谷焼の伝統とモダンな感覚が見事に融合しています。九谷の魅力を存分に堪能できる逸品です。 日本国内での「知名度」はもちろん、海外でも「ジャパンクタニ」と高い評価を受ける九谷焼。「赤、緑、黄、紫、紺青」の「５彩の色使い」で豪快かつ繊細に描かれる「色絵の表現力」は他に類がない、九谷焼「独特の魅力」です。 長い歴史を持つ九谷焼は、鮮やかな「九谷五彩」の中に、土に命を注ぎ上絵に心を込める職人のひたむきな情熱と豊かで細やかな感性が見事に調和して表現されており、日本を代表とする陶磁器として国内はもとより海外まで知られ、多くの人達に支持されています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：九谷焼 武腰一憲 庄三洞 サイズ： 　高さ：約31.0m 　横幅：約12.0cm 　口径：約4.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱、共布が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

スウェーデンの世界的に有名なガラス工房 “ STUDIO AHUS SWEDEN ” による、花瓶、フラワーベースです。 個性的で非常に美しいデザインのフラワーベース。ペーパーウェイトや装飾にも利用できそうです。空間の演出、アクセントにお勧めです。 クリアとグレープの配色の二層構造。独創的な意匠と装飾、ガラスマテリアルの持つ特徴的なクリスタルで光彩豊かなボリューム感と存在感が絶妙に融合しています。 ガラスオブジェとしての重厚感と魅力に溢れ、ミッドセンチュリーの香りも高く、モダンオブジェ・インテリアとしても存在感があります。 スタジオ オーヒウス / STUDIO AHUS SWEDENは、Kosta Bodaガラスの巨匠 Vicke Lindstrandのもとで学んだ、Hanne DreutlerとArthurZirnsackによって1977年に創設。 芸術作品ともいえる美しいデザインは、美術館にも作品が展示されており、世界的コレクターがいる名の知れた工房です。 独創的なデザイン、芸術性、高品質が評価され、世界中から愛されているスウェーデンのガラス工芸。南部地方には15もの工場があり、ガラス王国と呼ばれています。 ガラスを洗う清らかな水と加工する釜に使用する木材に恵まれている事からガラス細工が発達しました。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：STUDIO AHUS SWEDEN、スタジオ・オーヒウス サイズ： 　高さ：約13.5cm 　横幅：約8.0×5.5cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品ですが、経年感はございます。古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアンガラス」の美しい花瓶・オブジェです。 クリアと、ブルー、イエローのビビッドで鮮烈な色彩と美しいグラデーション。 そしてガラスマテリアルの持つ特徴的なクリスタルで光彩豊かなボリューム感と存在感が絶妙に融合しています。 ガラスは非常に分厚く造形され、ガラスオブジェとしての重厚感と魅力に溢れています。 モダンオブジェ・インテリアとしても存在感があります。 この美しいブルーとイエローのグラデーションは、ヴェネチア、ムラノ島の伝統技法、SOMMERSO（ソンメルソ）を用いて制作されています。 SOMMERSO（ソンメルソ）は、イタリア語で「水中に沈める」などの意味を持ち、対照的な色の層が特徴。 ヴェネチア・ムラノガラスの技法として、古くから受け継がれている伝統技法。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 ヴェネチアンガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアンガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアンガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアンガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアンガラス、ベネチアンガラス、vetri murano サイズ： 　高さ：約22.3cm 　口径：約5.7cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・汚れ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「九谷焼」の格調高い、花生、花瓶です。 九谷焼の伝統工芸士、中村重人による作品です。 美しい艶のあるブルーをベースに、丁寧に描かれた瑞鳥が印象的です。底部に掻銘がございます。 中村重人は、九谷焼作家として初めてとなる文化勲章を受章した、浅蔵五十吉に師事。平成11年には、通商産業大臣認定の伝統工芸士に認定されています。 伝統的な九谷焼のスタイルを守り続ける作風と卓越した描画力が特徴。 九谷焼の特徴でもある九谷五彩（くたにごさい）と呼ばれる、紺青、赤、黄、緑、紫の色合いを大切にし、古九谷風のデザインを丁寧に丁寧に描かれた作品からは繊細な線描き、重厚な色合い、卓越した構図、それらが絶妙なバランスで醸す最上の雰囲気が印象的です。 九谷焼は色々な技法が画風が存在するのが大きな魅力ですが、本作品も、そうした九谷焼らしさを非常に感じさせます。 九谷焼の伝統とモダンな感覚が見事に融合しています。九谷の魅力を存分に堪能できる逸品です。 日本国内での「知名度」はもちろん、海外でも「ジャパンクタニ」と高い評価を受ける九谷焼。「赤、緑、黄、紫、紺青」の「５彩の色使い」で豪快かつ繊細に描かれる「色絵の表現力」は他に類がない、九谷焼「独特の魅力」です。 長い歴史を持つ九谷焼は、鮮やかな「九谷五彩」の中に、土に命を注ぎ上絵に心を込める職人のひたむきな情熱と豊かで細やかな感性が見事に調和して表現されており、日本を代表とする陶磁器として国内はもとより海外まで知られ、多くの人達に支持されています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：九谷焼 中村重人 サイズ： 　高さ：約15.5m 　横幅：約12.2cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 共箱、共布が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「有田焼」の格調高い、タンブラーです。 有田焼を代表する作家、林九郎窯の作品です。林九郎窯は、日本で最初に誕生した磁器と言われる有田焼の窯元。 古伊万里の伝統デザインを現代に引き継いでいます。 400年の伝統がある有田焼の産地で、昭和43年に産声をあげた窯元、林九郎窯。 飽きがこない深い味わいの“染付”、絢爛豪華な“古伊万里様式”、染付と赤絵の絶妙なバランスの“染錦”などを林九郎ならではの感性で作り続けています。 古伊万里の鮮やかな色絵に金彩を加えた金襴手(きんらんで)様式で美しく絢爛に仕上げています。 金彩を絢爛にあしらった唐草の花紋をアレンジ。赤と緑、濃紺と金彩の組み合わせが、伝統的でありながらモダンなスタイルも感じさせます。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：有田焼 林九郎窯 サイズ： 　高さ：約10.0cm 　口径：約7.0cm ※素人採寸の為、多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・剥がれ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

日本を代表する伝統工芸、陶磁器工芸品「有田焼」の格調高い、タンブラーです。 有田焼を代表する作家、林九郎窯の作品です。林九郎窯は、日本で最初に誕生した磁器と言われる有田焼の窯元。 古伊万里の伝統デザインを現代に引き継いでいます。 400年の伝統がある有田焼の産地で、昭和43年に産声をあげた窯元、林九郎窯。 飽きがこない深い味わいの“染付”、絢爛豪華な“古伊万里様式”、染付と赤絵の絶妙なバランスの“染錦”などを林九郎ならではの感性で作り続けています。 古伊万里の鮮やかな色絵に金彩を加えた金襴手(きんらんで)様式で美しく絢爛に仕上げています。 金彩を絢爛にあしらった唐草の花紋をアレンジ。緑と赤、濃紺と金彩の組み合わせが、伝統的でありながらモダンなスタイルも感じさせます。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：有田焼 林九郎窯 サイズ： 　高さ：約10.0cm 　口径：約7.4cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・剥がれ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアンガラス」の美しいワイングラスです。 美しく淡いロゼ色をベースに、ステムの部分は優美な装飾と共に美しい金箔があしらわれています。 金箔で散りばめられたゴールドと艶のある美しく淡いロゼの組み合わせが、ヴェネチアンガラスらしい気品とエレガントさを演出しています。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 ハンドメイドならではの気泡も見受けられます。 ヴェネチアンガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術を吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアンガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアンガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアンガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアンガラス、ベネチアンガラス サイズ： 　高さ：約17.2cm 　口径：約8.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアンガラス」の美しいフィギュリン、人形の置物です。 クリアクリスタルと、美しくルビーのような輝きのレッドをベースに、金彩が散りばめられ、ヴェネチアンガラスらしい気品とエレガントさを感じさせます。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 クリアとレッド、そして美しい金箔の装飾が織りなす造形が印象的。 ヴェネチアンガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術を吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアンガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアンガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアンガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアンガラス、ベネチアンガラス サイズ： 　高さ：約33.0cm 　横幅：約20.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ・剥がれ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

チェコ共和国の有名なガラス工芸、「ボヘミアガラス」の美しい花瓶、フラワーベースです。 ボヘミアガラスブランドを代表する高級ガラス工芸メーカー「モーゼル」（Moser）の作品です。 美しく淡い色のプラム色が、ほのかなグラーデションも感じさせ印象的。 深い艶と気品、そして威厳を漂わせています。ヨーロッパの誇り高き気品と伝統を感じさせます。 ボヘミアガラス（Bohemian Glass）は、東欧、チェコを代表するガラス工芸。 始まりは9世紀頃とも言われます。その伝統と格調高い美しさは、ガラスの持つ美しさをヨーロッパ的な解釈で芸術作品まで昇華させた、独自の美意識と伝統技・装飾美。 その神秘の輝きは、ただ人的に施されたきらびやかな装飾だけでなく、ガラスの特性、外観、光沢、カット、ガラスの表面の光の屈折、厚みの差による光学的効果などから生みだされています。 幾世紀にもわたって刻まれてきたボヘミアガラスの伝統芸術。この色彩のマジックと透明感ある輝きは、まさに「光」の芸術。 その華やかで独特な色彩を持つガラスに、卓越した彫刻技術で装飾が施され、第一次世界大戦後にチェコガラス産業を再生させる原動力ともなりました。 ボヘミアガラスはボヘミアの古典的な工芸品として、現代でも世界中の人々から愛されています。 モーゼルは、精緻なグラヴィール（ガラス器の表面に、すり模様や彫り模様を施す技法）で知られるボヘミアガラス発祥の地で始まったガラス工房です。 1857年の創業当初から腕のいいグラヴィール作家を擁し、その卓越した技法で不動の地位を築きました。 現在もなお、ボヘミアグラスの最高峰ブランドとして認知され、人気の高い名ブランドです。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ボヘミアガラス、モーゼル、Moser サイズ： 　高さ：約23.0cm 　横幅：約10.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品ですが、小傷・スレ傷等ございます。古い物ですので、経年劣化によるくすみ・変色・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

世界的に有名なフランスのクリスタルメーカー、「バカラ ( Baccarat ) 」の花瓶、フラワーベースです。 バカラらしい緻密で完成された美しさ。クリスタルガラスのマテリアルの魅力と存在感に溢れています。 クリスタルと言えばバカラを思い出すほど、世界的に有名なフランスのクリスタルメーカー。 1764年の創設以来、最高のクオリティを誇る制作技術を源泉に、バカラはその影響を世界中に拡大し続けてきました。 クリスタルの魔法にインスピレーションを受けた偉大な芸術家たちの作品は、バカラのアール・ド・ヴィーヴル（生活芸術）のコレクションに結実しています。 バカラは、このようにしてフランスの伝統的な生活様式を世界的なものにしてきたのです。 フィリップ・スタルクが思い描いたように、このブランドの本拠であるパリのバカラメゾンは、最も美しいクリエイションが集まる場所として、その最上の美を体現しています。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：バカラ （Baccarat） サイズ： 　高さ：約23.5cm 　横幅：約8.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品ですが、経年感はございます。古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアンガラス」の美しいカップ＆ソーサです。 豪華な金彩が施されています。また、エナメル彩による美しい花びらの絵付けがされています。 ガラスは艶のある深いレッドで彩色されています。 ゴールドと艶のあるレッド、エナメルの花の色絵の組み合わせが、ヴェネチアンガラスらしい気品とエレガントさを演出しています。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 美しい赤色は、成分に金を多く含みます。原料が高価な為、赤のガラスは高価があります。 ヴェネチアンガラスは赤であることに価値があると言われる程です。 ヴェネチアンガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術を吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアンガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアンガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアンガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアンガラス、ベネチアンガラス サイズ： 　カップ： 　　高さ：約6.0cm 　　口径：約6.5cm 　　横幅：約9.2cm 　ソーサー： 　　直径：約11.7cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品ですが、金彩にスレ・くすみ・薄れ等ございます。古い物ですので、経年劣化によるくすみ・スレ等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱は付属しておりません。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。

イタリアはムラノの、世界的に評価の高い、ガラス伝統工芸、「ヴェネチアガラス」の美しい花瓶、一輪挿しです。 本作は、ムラノの工房、マンドラザート ( Mandruzzato ) による作品です。 味わい深いグレープ色による美しいグラデーション。 そしてガラスマテリアルの持つ特徴的なクリスタルで光彩豊かなボリューム感と存在感が絶妙に融合しています。 モダンオブジェ・インテリアとしても存在感があります。 この美しいグレープのグラデーションは、ヴェネチア、ムラノ島の伝統技法、SOMMERSO（ソンメルソ）を用いて制作されています。 SOMMERSO（ソンメルソ）は、イタリア語で「水中に沈める」などの意味を持ち、対照的な色の層が特徴。 ヴェネチア・ムラノガラスの技法として、古くから受け継がれている伝統技法。 伝統に培われた高い技術と品質でハンドメイドで仕上げられた芸術的価値の高い作品です。 ヴェネチアガラスは、７００年以上もの歴史と伝統を今に伝えています。 その名のとおり中心地がイタリアのヴェネチアであることは言うまでもありません。 中世のヴェネチアは、世界貿易の中心となる過程で優れたイスラムのガラス芸術吸収することにより誕生しました。 ヴェネチアガラスを”ムラノガラス”とも呼びますが、ムラノとはヴェネチア本島から北東約１.５kmにある島で、ここでガラス製造が集中して行なわれていたため”ムラノガラス”とも呼ばれています。 ここもあの有名なスワロフスキーと同じようにその製法の秘密を守るためにヴェネチア本土からこのムラノ島に工房を移転したのだといわれています。 ムラノ島で制作されるガラス芸術は１５世紀には 高級工芸品として価値を持ち始め１６世紀には、ヨーロッパ全土で広く受け入れられ、流行していきました。 ヴェルサイユ宮殿の「鏡の間」は、１２人のムラノのマエストロ(職人)がヴェネチアから連れ出されて製作したといわれています。 こうしてその名をヨーロッパ全土に広めたヴェネチアガラスは、主に貴族や富豪のために特別に注文されたテーブルウエアを製作するために、大きくそのスタイルを発展させました。 そして、アイスクラック、ダイヤモンドポイント彫り、レースガラス、クリスタルなど多彩なカットの技法が次々に生み出されました。 近世では、ガラス文化をヨーロッパ全土に広め、一時はヨーロッパ市場の９０％を占有するほど成長しました。 そして現在、熟練したマエストロ(名人)達は息子からそのまた息子へとこの技術を伝承し、昔と変わらぬ伝統の技を活かしながらヴェネチアガラスは創り続けられています。 機械での大量生産では出せない本物の味わいがここにあります。 【商品の説明】 ブランド、メーカー：ヴェネチアガラス、ムラノガラス、マンドラザート/Mandruzzato サイズ： 　高さ：約16.5cm 　横幅：約7.0cm ※多少の誤差はご容赦ください。 【商品の状態】 使用状況： 丁寧に保管されていたもので、美品かつ、目立った汚れや傷などはありませんが、古い物ですので、経年劣化等をご理解の上、ご購入をお願いします。 注意事項： 化粧箱が付属しています。 アンティーク品の為、時代のあるお品です。 ご理解頂ける方のみご購入頂くようお願い致します。フルメンテナンス品（完全品）をお求めの方は、購入をお控えください。 不明点はご質問ください。